a trio project with Pia Palme + Pina Rücker + Kristina Warren
Pina Rücker | microtonal quartz glass bowls, preparations
Pia Palme | bass recorder as analogue feedback aerophone
Kristina Warren | electronics, concertina, feedback
WARP build a complex setup for their music. They play with, and balance, waves and feedback phenomena generated and fed by different sources. They work with vibrating glass and air, or air columns inside the wooden tubes of a subbass recorder and around the concertina, with pulsating steel reeds, with analog and digital electronic sources, with microphones and loudspeakers, while every sound is reflected by the materials of the concert space and by the bodies of the audience present.
The reflections nourish and unbalance the music, and vice versa. For the musicians, sonic fragility is not a quality or a fixed state of being, but a process between materialities. It is about becoming active as a performer, it is about doing things with multiple human and non-human collaborators.
We recognize fragility as activity and relationship: intra-action, intrusion, intervention, blocking, directing, sharing. Is it false or is it true? A semi-stable, constantly evolving material interaction that is audible. It’s an ongoing, successful love affair that’s about creating and listening to waves and vibrations from different sources.
WARP aims to explore the unexpected sonic potentials of stability and fragility, including the contradictory but balanced tendencies towards accumulation and adaptation, continuity or abrupt change.
For this collaboration I revived my feedback technique using a DPA microphone inside my Kueng subbass recorder, an analogue mixer and compressor and a Genelec loudspeaker.
https://piapalme.at
https://www.pinabettinaruecker.de
http://kmwarren.org/
(Deutsch)
Pia Palme | Bassblockflöte (Kueng) als analoges Feedback-Aerophon
Pina Rücker | mikrotonale Quarzglassschalen, Elektronik
Kristina Warren | Elektronik, Concertina, Feedback
WARP bauen ein komplexes Setup für ihre Musik. Sie spielen mit Wellen und Rückkopplungsphänomenen, die von verschiedenen Quellen erzeugt und genährt werden, und balancieren diese aus. Sie arbeiten mit vibrierendem Glas und Luft, mit luftigen Säulen in den Holzröhren einer Bassblockflöte, die im Einklang mit einem Lautsprecher vibrieren, mit der Konzertina und mit pulsierenden Rohrblättern aus Stahl, mit analogen und digitalen elektronischen Quellen, mit Mikrofonen und Lautsprechern, während jeder Ton vom Raum und von den Körpern des anwesenden Publikums reflektiert wird.
Die Reflexionen nähren und bringen die Musik aus dem Gleichgewicht und umgekehrt. Für die Musikerinnen ist klangliche Fragilität keine Qualität oder ein fester Seinszustand, sondern ein Prozess zwischen Materialitäten. Es geht darum, als Darstellerin ko-aktiv zu werden, es geht darum, Dinge zu tun.
Wir erkennen Fragilität als Aktivität und Beziehung: Intra-Aktion, Eindringen, Eingreifen, Blockieren, Lenken, Teilen. Ist es falsch oder ist es wahr? Eine halbstabile, sich ständig weiterentwickelnde materielle Interaktion, die hörbar ist. Es ist eine andauernde, erfolgreiche Liebesaffäre, bei der es darum geht, Wellen und Vibrationen zu erzeugen und ihnen zuzuhören.
In Zusammenarbeit mit dem Aufführungsort als raumzeitlichem Instrument möchte WARP die unerwarteten Klangpotenziale von Stabilität und Fragilität erkunden, einschließlich der widersprüchlichen, aber ausgewogenen Tendenzen zu Akkumulation und Anpassung, zu Kontinuität oder abrupter Veränderung.